Желтое и красное
Это сера в чистом виде. 
Это киноварь, которая применяется как сама по себе, так и в качестве сырья для производства ртути. В китайской алхимической традиции, например, чаще в качестве символа встречается именно киноварь, нежели ртуть в чистом виде, а вместо серы часто фигурирует "желтый металл". Но цвета те же - красный и желтый.
Читаем у Идриса Шаха, в книге "Суфии" глава "Секретный язык - Философский камень": "Вся алхимия как таковая, которая стала известна нам с тех времен (со времен суфия Джабира, 8 век) содержит доктрину трех элементов - соли, серы и ртути. Эти три элемента должны быть соединены в правильном соотношении, чтобы произвести Философский Камень. Многими алхимиками, можно сказать, почти всеми, подчеркивалось, что эти субстанции не те, что известны нам как соль, сера и ртуть."
Далее объясняется, что названия субстанций - не что иное как символы некоторых внутренних сил, используемых в процессе "дистилляции духа". Сера - точнее, ее производные, как и ртуть, - вещества чрезвычайно активные, тогда как соль - пример нейтрального вещества. Активные, пассивные и нейтральные субстанции должны быть смешаны в правильной пропорции в тигле, которым является человеческое существо, с помощью особых техник и упражнений, для того, чтобы получить "философский камень" - квинтэссенцию человеческих возможностей.
Типичным образным выражением духовной сути алхимических процессов, например, является вот эта иллюстрация из немецкого алхимического манускрипта 17 века:
Здесь для нас интерес представляют два круга наверху иллюстрации, красного и желтого цветов, обозначенные "Огонь" и "Воздух" (в некоторых версиях этого же сюжета они называются, соответственно, Душа - Анима и Дух - Спиритус)
Возвращаясь к суфийской алхимии, можно сказать, чтоо использование соответствующих цветов в качестве символов связано с концепцией латаиф, энергетических центров в тонком теле человека.
Иллюстрацией этой концепции может быть вот эта, чрезвычайно богатая символами средневековая миниатюра, помимо всего прочего, являющаяся полным изложением теории цвета в исламском искусстве:
Бахрам Гюр в Желтом Павильоне. 16 век, миниатюра, приписываемая Шайх-Заде (Музей Искусств Метрополитан, дар А.Смита-Кокрейна, 1913)
Две центральные фигуры на иллюстрации одеты в желтое и красное и олицетворяют дух (желтый цвет) и душу (рух, красный цвет). Бахрам Гюр (искатель) изображен в углу миниатюры - его под руку ведет женская фигура в желтом и красном, символ суфийских упражнений. Три женские фигуры, к которым ведут принца, возрастающие в размерах, по-видимому, символизируют латаиф и обозначены соответственно зеленым (сердце), желтым (левая сторона, интеллект) и красным (правая сторона, душа). Интересно, что латифа души находится за пределами этого мира, что символизируется оградой, за которой стоит женская фигура. Мужчина в зеленом одеянии, протягивающий сосуд с вином - скорее всего, сам Святой Георгий, Хидр - покровитель суфиев. Желтый павильон, где находятся Дух в желтом и Душа в красном, находится над уровнем земли. Пол в павильоне темно-синего цвета, олицетворяющий нафс - низшую природу человека, которая должна быть покорена с помощью упражнений и других практик.
иван: О Нише Света.
Стих Света:
«Аллах — Свет неба и земли. Его Свет напоминает лампа, стоящая в нише. Подобно светящей звезде, эта лампа находится внутри кристалла. Она зажигается от священного оливкового дерева, а не от Запада и не от Востока; от нее даже масло готово засиять без огня. Свет на Свете!»
Этот мистический отрывок дает представление о сущности суфизма и содержит указания о принципах познания высших измерений человеческого сознания, которые лежат выше интеллекта.
Этот стих из Корана является объектом исследования классического суфийского произведения великого Газали, «Ниша Света».
(И.Шах.Суфии)
24.01.2012 | 14:45 | иван
AsSalam: Вчера кувшинов было точно восемь! Сегодня сменил очки, два кувшина пропали.Про нишу света, пожалуй, ближе… Всё сказаное мной выше, ко мне и относится.Для себя не вижу смысла перевода зрительных образов в слова, мне лично ближе медитация на изображения, особенно орнаменты.Это как с обучающими историями — можно их разложить, рассудком, в том числе, но главное воздействие останется за рамкой слов.Хотя, одно другому, бывает и помогает… Длина цепи определяет кругозор.-)
24.01.2012 | 08:22 | AsSalam
иван: Средневековое искусство практически построено на символах, тут уж никуда не денешься. Символы нужно изучать. Ну восточные миниатюры-то допустим ладно, а даже как насчет русской (византийской) иконографии? Каждая икона написана как книга, каждая мелочь — мостик, архетип. Помню, у нас в университете был очень толковый профессор истории, он нам как-то читал двухчасовую лекцию по одной-единственной иконе — «Троице» Андрея Рублева. Я до сих пор помню подробности, как будто вчера было. Готические соборы — каменные книги, по выражению Виктора Гюго, таких и сейчас не пишут. Не пишут, потому что во многом позабыт «язык» — КОД. Такого же рода код, на котором пишут обучающие истории, только в применении к изобразительному искусству. Но суть та же. Тот, кто знает код, понимает его так же легко, как и тот, кто написал. Код может быть со временем утрачен, конечно, потому что во многом основан на культурном контексте. Иногда, чтобы его понять, нужно хорошо изучить повседневную жизнь и фольклор людей, для которых кодировались изображения. Восстановить код в принципе можно, так же, как восстановили разговорный иврит, используя письменные источники и дожившие до наших дней, хотя и сильно видоизмененные, еврейские диалекты. Хоть и не полное подобие, но в принципе с тем, что дошло до нас, связь найти можно.
В применении к данной иллюстрации, восстановить значение (хотя бы частичное) символов, вложенное в них миниатюристом, можно, если, скажем, вы выполняете упражнение, похожее на то, технические детали которого зашифрованы автором. В таком случае вы сразу поймете, что хотел показать автор, и здесь не может быть места фантазиям. Это довольно точная и вполне современная спецификация, с указанием взаимного расположения и последовательности объектов. Можно не знать значения всех символов, конечно, поскольку часть кода так или иначе теряется с изменением учения, практик и т.д. Да или просто потому, что не знаешь всей глубины учения. Я не знаю всей глубины, конечно.
Дерево, кажется, с красными яблоками или другими плодами, это не листья. Одно из них держит сидящая женщина в красном. Пол не выбелен, по-моему, это дефект миниатюры. А кувшинов я восемь не насчитала, где они? Женская фигура на балконе… я бы сказала не на балконе, а в НИШЕ СВЕТА. Это уже по-другому звучит, да?
